（建议观看）奥赛的地狱之门与星夜(2/3)

三十九年，人的一生中又有几个三十九年？这座浮雕的精细的确是需要岁月的剪裁与打磨。

第五层的印象主义相对其他几层的流派，名气更为响亮，大家都聚集在每一幅画作前排队等待观赏。我一路看过莫奈的、与；远远望见梵高的自画像里蓝色的忧郁与中色彩的浓郁。

这是地狱的入口，所以这些人在地狱之门前面等待审判，不知道会面临什么样的不幸，他们的内心必定是痛苦的。

本章尚未读完,请点击下一页继续阅读---->>>

我沉浸在姐姐的科普中，对这副雕像充满了好奇：

这已经不在我的了解范围之内了，我继续问道：哪两个圈层？

最终也未能完成，因为工程量实在巨大，中途罗丹又在其他的雕像创作上同样花费了很多心力。

那个半天，我都听着Lucile给我讲述她对于罗丹甚至是整个奥赛博物馆作品的有关背景知识，我深深体会到了她的博学。在她跨领域的科普中，我们随着人流到达了博物馆的第五层，这是印象派和后印象派作品的集大成之地，主要展览着法国印象派画家莫奈（Cude Mo）以及荷兰后印象派画家梵高（Vi van Gogh）的画作。

后来，他逐渐有了一个新的灵感来源法国著名象征派诗人波德莱尔的。地狱之门的表现主题逐渐从但丁诗集里对于人性罪恶的惩罚过渡到了对人本身激情的探索，尤其是欲望在人类身上引起的冲动与折磨之间所产生的冲突......

爱人之圈（Le Cercle des Amoureux）是罗丹灵感来源最多的地方，他也因此创作出了有一个有名的作品...

他们的痛苦是源于身处地狱之门吗？

她补充道：你看思考者左侧其实有好几个女人，有的蹲下，有的跪着，有的小人物直接被命名为痛苦和罚入地狱的女人。那个跪着的女人是源于罗马神话中的女农牧神，她的下方是一个坠落的男人。整个门框的左侧和右侧分别还原了但丁在的第五首的两个圈层。

我用手指摸了摸下颚，思索道：以但丁的地狱篇为灵感，那这个浮雕上描绘的是地狱场景下不同人物的心理活动和形态？

姐姐赞同地看了我一眼：对，这就是这幅作品的精妙之处。罗丹在这座浮雕上还原了大量但丁诗集里对人物和场景的描述，甚至雕刻了很多罗马神话中的神...

最终我们停留在了梵高另外一幅名画（Th

姐姐用手指了指旁边的文字介绍：没错，其实这上面雕刻了总共有187个人物，你看看门框的最上方，是不是立了三个脑袋凑在一起的人？这又是他的另一个作品。这三个人像其实是同一个人，彼此互为对方的影子，可他们的形态都很扭曲。你再看看门楣中心的，他全身充满力量感，但是我们仍然能感受出这几个作品的人物身上散发出来的痛苦、挣扎与压抑之感。

是炼狱圈和爱人之圈，她解答了我的疑惑：在但丁的世界里，人死后的情景分为天堂、炼狱和地狱。他于第五首里描绘的第一层炼狱中停留着很多亡魂，他们不会被惩罚，但是因为没有接受洗礼而无法去往天堂，因此只能在炼狱徘徊；第二层是爱人之圈，这里停留的亡魂皆为生前过度沉浸在情欲之中，所以他们会接受惩罚，并坠入地狱。